名人画像怎么画？
第一，在画明星画像的时候，大家不需要着急，第一个，开始，一个中重要的做法，就是，一定要画准确。就是造型要准确。只有把其画的非常准确，素描的明星才可以像，才可以达到80%。所以在第一开始，一定要做到准确的造型。这个是第一重要。
素描明星怎么画？如何素描好名人画像
第二，色调的配合。在色调画法的时候，也需要精准的造型，在画色调的时候，一定要准确的画到位置，这个时候也是需要精准的铺色调。方法就是反复的对比，反复的查看，整体对比。
第三，最后，你需要在你的内心中一定能够要含有和带有这个明星的精神气质，你心里的感受是什么对于这个明星，他给你的噶虐是什么，你一定要那明星的精神画到位，只有把精髓画到位了，你才可以把明星表现的栩栩如生。
名人画像简笔画？
今天我们画的是历史著名人物鲁迅先生
1、首先画出鲁迅先生的头部，眉毛很粗，眼睛斜视着，给他画上两撇小胡子。
2、接着画出他的身体，穿着长袍，右手拿着一根烟。
3、开始涂色啦，我们先给鲁迅先生的头发、眉毛、胡子和脚涂上黑色。
4、再来给他的皮肤涂肤色，长袍涂上深灰色，简单的鲁迅简笔画就完成啦!
赵子龙古代真实画像？
没有确定的古代真实画像因为赵子龙生于三国时代，史书中并未记载其真实面貌和肖像，现存的传世画像大都是后人所绘，缺乏具有说服力的原始资料和证据，难以确定其真实面貌和形象。不过，从历史和传说中我们可以了解到赵子龙的形象特点，如长髯、高大威猛、仁义勇敢等，这些特点也在后人的绘画中得到了表现，成为人们心目中的标志性形象，如程婴所创作的赵子龙像、张芝龙所创作的木刻画《赵子龙单骑救阿斗》等，这些作品也成为后人所传颂的经典之作。
古代女子画像和男子画像有何区别？
古代女子画像和男子画像在绘画中通常有一些区别，这些区别主要体现在以下几个方面：
1. 服饰和发型：古代女子画像通常会展示女性特有的服饰和发型。女子的服饰可能包括长袍、褙子、裙子等，而发型可能会有不同的编发或盘发方式。男子画像则可能展示男性特有的服饰，如长袍、褂子、腰带等，以及不同的发型，如束发或留发。
2. 姿态和表情：女子画像可能更注重展现女性的柔美和婉约之处，姿态可能更加优雅、柔和。而男子画像可能更强调男性的阳刚之气，姿态可能更加挺拔、有力。此外，女子画像可能会强调女性的温柔表情，而男子画像可能会强调男性的坚毅或自信表情。
3. 身体比例和线条：女子画像可能会强调女性的柔美曲线和细腻的身体比例，线条可能更加流畅和柔和。而男子画像可能会强调男性的肌肉线条和力量感，线条可能更加粗犷和有力。
需要注意的是，这些区别并不是绝对的，因为绘画风格和时代背景等因素也会对画像的呈现方式产生影响。不同的艺术家和时期可能有不同的表现方式，因此在具体的画作中可能会有一些变化和差异。
古代皇帝怎么画像的？
先画出细长的帽子轮廓，沿着帽檐画出略宽的脸部轮廓，画出三层帽子，再画上五官，向下画出脖子上的珠串，再画出衣领，继续画出笔直的龙袍和上面的配饰，最后涂上黄色、红色和肤色，鞋子涂黑色，简单的皇帝简笔画就画好了
古代画像和真人的差距？
古代画像和真人之间的差距可以有很多个方面的。在没有摄影的时代，绘画是记录和表达形象最主要的手段，所以难以避免画家因为时间、技艺等因素的限制，会存在一些表现上的偏差。以下是一些常见的差距：
1. 客观差距：画像往往是画家的主观理解和表现，而真人则是客观存在的。所以无论现在还是古代，画像和真人之间都存在一定的差距。
2. 单向度再现：古代的画像多数是在平面上表现被绘者的外貌特征，而缺乏立体感和身体语言，这种单一的再现部分地反映了古代绘画理念与审美的不同。
3. 夸大失真：有些古代画家为了强调被画者的某些特征或者形象，会有意地夸大或失真某些地方，比如头部大小，特征突出等。
4. 形象概括：绘画形象的简化和概括是一种常见的表现手法，因为过于复杂的线条和细节并不方便记录和表达。这也是古代画像和真人之间的差距之一。
需要指出，古代画像在一定程度上也是古代生活和文化的重要反映，对于研究古代人物形象、审美观念等具有不可替代的意义。
古代画像为什么不写实？
第一，我们得承认，某种绘画形式是否写实，源于我们现代人自己对“写实”概念的理解。
我们这代人是从了解西画的写实概念中理解“写实”的，而绘画科学的应用是西画式写实概念的基础，比如光影、结构、透视、解剖、对比等。这些科学概念被引入艺术，是在社会基础科学得到长足进步后的结果。
我们只要对比中国与西方基础科学的发展状况，不难发现艺术观察科学中对解剖学有较高要求，而这主要来自医学的发展。西医与中医的区别我们现在都比较清楚，最主要的就是针对人体医学解剖的认识。用形而上理念看待，对人体解剖的理解被应用在艺术里，显然推动了艺用解剖学的发展，因此西方的绘画与雕塑逐渐走向“科学化”的写实。但中国的医学发展较少涉及解剖，对人体内部病理的诊断也主要来自对人体外部的观察而得出的推理，所以解剖学并没有在中国得到较大发展，这也会产生对艺用观察方面的限制，艺术领域对人体结构的理解主要依靠外部观察后推论出的结果来确定绘画时采用何种表达方式——意象式的线条。
“三停五眼”等人物画结构基本规律，就是老祖宗们在当时的科学认识上总结出的艺术法则，其实非常管用。
艺用透视学也是西方文艺复兴时期的产物。早期西方绘画中的透视也很初级。
第二，线条作为艺术表现方式，这基本就是由绘画材料决定。
中国特色的绘画工具主要以毛笔为主，特别是带有“锋”的毛笔。羊毫较软且蓄水量较多容易造成洇水，在宣纸上不宜长时间停留，狼毫较硬，但水分比羊毫更容易流失，所以使用中国的毛笔必须了解笔毫的特性，掌握毛笔中水分的多少，并合理控制下笔的速度和时间。至于画纸，我们现在看到一些保存很好的中国早期绘画作品，多还是绘画在绢、帛等织品上。织品和宣纸的吸水程度，也决定了绘画可以采用的绘制手段。中国传统绘画颜料是以水来调和。这都造成中国传统绘画不适宜产生色彩的笔触造型，而更适合用晕染、叠加等方式产生画面色彩的变化。工笔画是这种绘画方式的“极端”发展，可以绘制出非常精细的造型和色彩效果。
结合前面所说对人体结构的了解，中国画用线条造型、晕染敷色，且采用初级艺用透视，其实是这种艺术形式发展的必然结果。
儿童画名人自画像句子？
精灵 顽皮 羞怯 英俊 圆脸 搞笑 刘海 平头 浓眉 乖巧 娇小 滑稽 帅气 聪明 可爱 结实 腼腆 独立 文静 爽快 专注 敏锐 调皮 抿嘴 内疚 风趣
大花脸 红扑扑 羊角辫 黑黝黝 白净净 招风耳 胖嘟嘟
铁嘴钢牙 棱角分明 耳聪目明 挤眉弄眼 丢三落四 嬉皮笑脸 肥头大耳 伶牙俐齿 神气十足
古代辽阳名人？
李多祚
李多祚生于公元654年，卒于707年，盖川(今辽宁盖州市)人。靺鞨族，唐朝名将。李多祚世为靺鞨酋长，后率部归顺唐朝。骁勇善战，参与平定后突厥、黑水靺鞨、室韦及契丹的反叛，屡立军功，迁右羽林军大将军、上柱国、辽阳郡王，掌握禁兵、宿卫北门二十余年。
曹雪芹
曹雪芹约1715年5月28日出生，名沾，字梦阮，号雪芹，又号芹溪、芹圃，中国古典名著《红楼梦》作者，关外祖籍辽宁铁岭，曹雪芹出身清代内务府正白旗包衣世家，他是江宁织造曹寅之孙，
他以坚韧不拔的毅力，历经多年艰辛，终于创作出极具思想性、艺术性的伟大作品——《红楼梦》。晚年，曹雪芹移居北京西郊。生活更加穷苦，“满径蓬蒿”，“举家食粥酒常赊”。
金世宗完颜雍
金世宗完颜雍本名乌禄﹐汉名完颜﹐即位後更名雍。是古代的一位贵族，金朝的一位皇帝，女真族，后被封曹国公。在位期间他採取措施﹐减轻农民的负担﹐招诱流亡復业﹐保护和奖励发展农业生产，这些措施对恢復和发展农业﹑手工业和商业都产生了积极影响，金朝财政充足﹐仓廪有馀﹐政治局面稳定。故金朝有“小尧舜”之誉
古代女童名人？
谢道韫
东晋时期的女诗人
谢道韫（？-？），字令姜，陈郡阳夏（今河南太康）人，东晋时女诗人，是宰相谢安的侄女，安西将军谢奕的女儿，也是著名书法家王羲之次子王凝之的妻子。
谢道韫很小的时候有一回和兄弟姐妹们在一起，适逢下雪，谢安兴致大起，指着洋洋洒洒的雪问孩子们：“白雪纷纷何所似？”这时侄儿谢郎立即答道：“撒盐空中差可拟。”而道韫悠然神想后道：“未若柳絮因风起。”谢道韫加入了自己的遐想，将飞雪比喻成柳絮，就是这样一段吟诗偶得的佳话，成为后世文人墨客津津乐道的典故“咏絮之才”。也因为这个著名的故事，她与汉代的班昭、蔡琰等人成为中国古代才女的代表人，而“咏絮之才”也成为后来人称许有文才的女性的常用的词语，这段事迹亦为《三字经》“蔡文姬，能辨琴。谢道韫，能咏吟。”所提及。
